[SideM] リスアニ！ 오카무라 나오 역 야노 쇼고 인터뷰 번역

*****리스아니!를 종이책으로 구입하였기에, 대표 사진은 사이스타에 실장 된 아이돌의 SSR 앨범으로 대체합니다*****

< 오카무라 나오 역 야노 쇼고 >

Q. 우선은 오디션의 날에 대해서 알려주세요.

야노 쇼고 : 저는 데뷔작 이래로, 좀처럼 오디션에서 역할을 정하지 못해서요. 그래서 「아이돌마스터 SideM (이하, SideM)」의 오디션 때에는 어떻게 해서든 정하고 싶어!라는 마음도 강해서, 배수의 진으로 임했습니다. 하지만 1차에서 떨어지고, 2차에서도 떨어지고, 3회차에 보았던 (오카무라) 나오로 드디어 합격을 받았습니다.


Q. 참고로 야노 씨는 어느 타이밍에서부터 「SideM」의 오디션을 받고 있었습니까?

야노 : 처음의 DRAMATIC STARS와 Beit에서 부터였습니다. (카시와기) 츠바사와 (타카죠) 쿄지를 보았습니다. 몇 달 후에는 W을. 그리고 3번째에 사실은, 처음엔 (카구라) 레이 군과, (카부토) 다이고를 보게 되었습니다. 매니저분이 히로시마 출신이었기에, 다이고의 히로시마 사투리도 배우면서 의기를 다지고 있었지만, 첫마디를 내는 순간에 「이제 괜찮습니다」라는 말을 들어버려서……. 그 직후에 「오카무라 나오를 읽어 봐 줄래요?」라며 자료를 건네받아 그 자리에서 급속히 했습니다. 제 자신에게 초등학생 다움도 없고, 어떻게 연기해야 좋을지도 몰랐습니다만, 어쨌든 첫인상에서 가진 기분 그대로 연기를 하게 되어서. 뚜껑을 열어보니 레이도 다이고도 아닌 나오로 정해졌습니다. 제 동기에 하마노 다이키[엔죠지 미치루 역]와 노가미 쇼[이세야 시키 역]가 있어서, 그들이 먼저 「SideM」에서 역할을 받았었기 때문에, 「나도 할 수 있다!」라는 마음이 생겨서. 정해졌을 때는 정말로 기뻤습니다.


Q. 첫 수록의 날에 대해서 어떠한 추억이 있습니까?

야노 : 음향감독님인 하마노 타카토시 씨가 처음에 어째서 저를 뽑았는지에 대해서 설명해주셨습니다. 「야노 군의 목소리는 굉장히 섬세하고 가냘퍼서, 나오에게 딱 맞다고 생각했어」라고. 그걸 듣고 나니, 제 안에 있는 「나오의 베이스」를 알게 된 것도 있고, 자신감을 갖고 임할 수 있었습니다. 지금으로서는, 좀 더 할 수 있었는데라고 생각하지만, 당시의 자신에게서는 베스트를 내었다고도 생각합니다.


Q. 이어서 첫 번째 레코딩의 추억에 대해 알려주세요.

야노 : 나오는, 모후모후엔 3명 중에서 음의 높이는 중음역입니다. (히메노) 카논이 높고, (타치바나) 시로가 낮아요. 그 중간의 목소리이기 때문에, 귀엽게 흔들면 카논처럼 되어 버리고, 남자아이를 너무 의식해도 시로처럼 되어 버려서요. 그렇다면 어디서 승부를 봐야 할까?라는 부분에서 고생했었고, 고민했던 기억이 있습니다. 하지만, 나오는 자신에 대해서 자신감이 없지만 아이돌로서 힘내려고 하는 강한 마음이 확실히 자리 잡고 있어서, 그곳을 표현하면서도, 너무 긍정적이지 않도록 보이고 싶어서. 한편으로는, 즐거운 부분에서는 3명이서 함께 목소리가 나올 수 있도록 의식을 하며 부르기도 했습니다. 나머지는, 캐릭터가 되어서 노래하는 것이 이렇게나 어려운 건가 라는 것을 깨달았고, 머릿속에서 그렸던 것과 실제로 자신의 입에서 아웃풋이 되는 것의 차이에도, 굉장히 고생했었습니다. 첫 번째 레코딩은 여러 가지로 느끼는 것이 많았었네요.


Q. 그러던 중에 나오의 노래 스타일을 잡았다고 느낀 곡은?

야노 : 잡았다고 느낀 적은 없네요. 지금도, 어떻게 하면 잡을 수 있을까 라며 항상 생각하고 있습니다. 확실히 처음과 비교해보면 나오다움을 이끌어낼 자신감도 없었고, 노래를 부를 때마다 최고의 상태로 부르고 있지만, 나중에 듣거나 다양한 경험을 겪다 보면, 「좀 더 이러했구나」라는 생각이 많이 들기도 합니다. 나오의 노래를 잡으려고 하는 부분은 첫 번째의 레코딩부터 변함이 없네요.


Q. 그럼, 나오의 노래에 의외성이나 신선미를 느낀 악곡이라고 한다면?

야노 : 매번, 신곡과 만날 때마다 신선함과 의외성을 느끼고 있습니다. 업템포이거나 느긋하다거나, 뿅뿅 거리는 계열이라던가. 악곡의 버라이어티는 있지만, 예를 들어 「伝えたいのはこんなきもち」에서는 지금까지의 밝은 곡과 달라서, 누군가가 기댈 수 있는듯한 든든한 상냥함을 가지고 노래하게 되었습니다. 그건 가사가 그러한 세계관에서 그려져 있기에. 최근의 곡으로 말한다면, 「はんどめいど・きみはーと! 」입니다. 「우리들은 히어로고, 너는 혼자가 아니야, 그대로여도 괜찮아」라며 나오 일행이 전하고 싶어 하는 메세지를 담은 악곡으로, 저희들도 그러한 타입의 노래를 부를 수 있게 되었구나라는 생각을 하게 되었고, 매 곡, 새로운 발견밖에 없습니다.


Q. 최신 전체곡 「Growing Smiles!」의 인상 등을 알려주세요.

야노 : 제가 성우를 목표로 정했을 때나 처음에 나오를 연기하는 것이 결정되었을 때, 그리고 나오와 만나서 처음으로 프로듀서 씨와 만났을 때에 느꼈던 마음은, 정말로 소중하구나 라는 것을, 이 곡을 통해 다시금 느꼈습니다. 가사에도 많이 나와있지만, 그 소중함을 알고 있는 지금이 있으니까 미래로 나아갈 수 있어, 라는 곡이라고 생각합니다. 특히 2번째의 A멜로는 「나오와 만난 덕분에 지금이 있는 거야」라고 말해 주는 것 같아서. 처음에 품었던 마음은 해를 거듭하면서 다양한 경험을 하다 보면 아무래도 잊어버리기 쉽지만, 다시금 초심이라는 마음의 중요함에 대해 재확인하는 계기가 되었습니다.


Q. 처음 스테이지에 섰던 날에 대해 기억하시나요?

야노 : 네. 그건 2016년의 「THE IDOLM@STER SideM ST@ARTING LINE -13&14&15-」의 발매 기념 이벤트였습니다. 매니저분이 찍어주신 영상을 가지고 있는데, 지금 보면 서툴다는 생각이 듭니다. 예쁘게 찍히는 방법도, 춤동작도 별로입니다만, 패션은 대단했다고 느낍니다. 초등학생을 연기하면서, 노래하고 춤추는 것은 물론, 프로듀서 여러분에게 받아들여질 수 있을지, 가사를 빠트리지 않고 목소리를 유지한 채 다 부를 수 있을지, 나오로서의 표현을 모두에게 받아들여질 수 있을지, 라는 불안투성이 속에서 했습니다만, 콘서트 라이트의 바다를, 그리고 즐거워 보이는 프로듀서님들의 표정을 보고, 「받아주고 있어」라는 것을 피부로 느낀 순간이 있었습니다. 어쨌든 무작정이었었고, 기억도 애매하지만, 절대로 잊어서는 안 될 순간이구나라며, 그때의 일은 아직도 기억하고 있습니다.


Q. 그럼, 라이브에서의 「잊을 수 없는 그 순간」에 대해 알려주세요.

야노 : "THE IDOLM@STER SideM 3rd LIVE TOUR ~GLORIOUS ST@GE!~"(이하, 3rd 라이브)에서의 센다이 공연이네요. 제 자신이, 지금까지 어딘가로는 「나오라면 이런 발언을 하지 않겠지」라는 소거법은 아니지만 자신이 가진 카드를 지우고 있던 부분이 있어서. 「이런 발언을 하면 재미있겠지만, 나오라면 말할 것 같지 않으니 그만두자」라는 식으로 나오를 너무 얕봐서, 그때까지는 정말로 「즐겁다」라는 마음을 모르고 있었습니다. 하지만 3rd 라이브에서, 모후모후엔과 FRAME 그리고 F-LAGS 3유닛이서 「Compass Gripper!!!」를 불렀을 때에, 너무나도 즐거워서. 풍경도 공연자의 얼굴도, 프로듀서님의 표정도, 모든 것이 대단히 냉정하게 보였습니다만, 처음으로 진심으로 즐겁다고 생각하게 되었습니다. 「이대로 계속 라이브가 끝나지 않았으면 좋겠다」라면서. 그때 처음으로 제가 한 걸음 앞으로 나아간 것 같았어요. 나오가 이 자리에 있었다면 저와 마찬가지로 느꼈을 것 같다고 생각해서, 처음으로 내려다보는 것이 아니라 나오와 함께 할 수 있었던 느낌이 들었어요. 그때부터는 생각도 많이 바뀌었습니다. 나오를 의식한다 라기보다, 나오와 함께 스테이지에 서는 나의 기본자세로서 「나오의 이해자이고 싶다」라는 생각을 갖게 되었습니다. 나오가 말할 것 같은 걸 의식하지 않아도 괜찮아, 자연스럽게 나오에게 익숙해져 있다는 자신감을 가지고 우선 제가 더욱 즐겨야 보는 모든 사람도 즐길 수 있다, 라는 것을 감각적으로 알 수 있었습니다.


Q. 그럼 마지막으로, 야노 씨에게 있어서 「SideM」의 매력이란?

야노 : 함께 성장할 수 있는, 소중한 것을 다시 인식할 수 있는 곳, 이네요. 굉장히 사랑받는 컨텐츠라고 생각합니다. 그건 봐주시는 프로듀서 여러분들이 있기에 그런 거죠. 보셨을 때에 「지난번이 더 좋았네」라고 생각하는 패턴도 있기 때문에, 미소 짓게 만들기도 하지만, 우울하게 만들 수도 있다고도 생각합니다. 계속해서 성장함으로써, 여러분의 기대에 부응할 수 있다고 생각하기에, 앞으로도 함께 성장하고 싶고, 성장할 수 있는 콘텐츠라는 부분이 매력이라고 생각합니다.